在摇滚乐的历史上，有两类乐队是最受人关注的，一类是开创了新的音乐风格的乐队，他们往往要在很长时间以后才会被认同，另一类乐队并不是形式上的开创者，而是通过他们让人感动的音乐在历史上留下一席之地。很难说这两类乐队谁更伟大，而能够将二者结合的乐队，却肯定是最伟大的乐队之一，就像Joy Division。
没错，尽管木马在采访中不停地否认自己与Joy Division的渊源，但他们之间的关系是显而易见的。在木马的第一张专辑中，他们在音乐中所表现出的野心几乎掩盖了当时所有其他乐队的光芒——我说的是中国的乐队，而现在，在三年之后，他们终于带来了一张新的EP专辑《Yellow Star》。
在很多方面这张唱片都更像是一种解释，一种对于他们在这三年里的生活状态的解释。从唱片的第一首歌开始，三年中他们所经历的从生活到心态的变化，就像一幅幅画面般展开，其中交织着苦涩和甜蜜，冲动和怀疑，以及对逝去的事物的留恋，在“我失去了她”中他们唱到，“怎么你在哭泣？怎么你也失去了？你的年华！”。三年的时间可以短暂的仿佛一瞬间，也可以漫长的像是几个世纪，木马承担了这三年来的责任和变化，但这种变化并没有影响到他们的悲观的本质，舞步依然是紧张甚至是绝望的，但这舞步已经渐渐摆脱了青春期的感伤情绪，在甜蜜的背后，是残酷的生活和绝望的乞求，没有人比一颗敏感的心灵更能体会到这些。
从第一张专辑到这张EP，木马并没有完成音乐上的飞跃，但并不是说他们停步不前，整张唱片呈现出上一张专辑所没有的暖色调，仿佛黑夜里坐在黄色的灯光笼罩下的沙发中，温暖而不激烈，键盘手冯雷的加入使音色更加丰富，气氛更加柔和，即使是在“Yellow Star”这样一首激烈的Grunge风格的歌曲里，间奏时出现的弦乐音色也平衡了强烈的失真吉他和鼓击，为整首歌增添了另一种风情。而在唱片最重要的一首歌曲“美丽的南方”中，主唱木玛从声音里流露出的悲观甚至让人忽略了流畅的编曲和乐器在音乐中的穿插，这种悲观的情绪只能来自于心底最深处对美丽而未知事物的悲伤。生活让人如此的疲惫，而那些曾经使我们激动的事物正在一天一天的离我们而去，我们要考虑的并不是生活是什么，而是我们应该怎样活下去，生活的意义总会有一天向我们显现，就像歌中所唱的，“乐曲曾是狂乱的啊/是曾使我迷惑过的旋转/如今它又再次/牵引着你和我”。在这首歌的另一个版本中，木马玩弄了一个录音室的小花招，使得整个人声被倒放，却产生了一种古怪的效果，听上去仿佛来自古老的东欧的某个咒语，在气氛上也更接近于木马的第一张专辑。
《Yellow Star》从整体上来说并不能被称为一张完美的唱片，但它已经相当接近优秀了，在制作人郭劲刚和木马乐队的共同努力下，他们又一次将大部分的中国乐队甩在了后面，但是，不管从什么角度来说，中国的摇滚乐队们都还远远谈不上和国际接轨，即使我们已经有了很多时髦的音乐风格，但离开唱片公司成熟的商业体制，所谓同步只能是一种幻象。中国乐队所做的是在模仿摇滚乐的历史，并在这种模仿中创造着自己的历史。在许许多多的中国乐队中，木马无疑是幸运的，因为他们可以用自己的唱片来为中国摇滚乐的历史添上重重的一笔。
|
